“事物的价值和美丽大多会随著时间流逝，但艺术总是永恒。”

仁恒置地对于业界而言，总会与“精品”、“豪宅”这些关键词相联系而“豪”在仁恒的概念里，脱离了物质衡量 更多的是内在气质及品质的表现。

在武汉仁恒公园世纪的项目中我们开始思考：如何为一个空间赋予永恒的价值和意义，而这一次我们通过材料工艺及手工定制，创造「家」的永恒艺术感

设计和艺术的灵感，通常会在一个机缘巧合下一个不经意嘚瞬间。

设计师由两块材料样板得到灵感激发将意式的浑厚沉稳与法式的优雅轻盈结合，统一了家与艺术同样需要且具备的“包容性”使空间的格局得到扩展和提升。

手工定制包含的不只是与空间的高度契合更是对话，是生活方式的体现隔断作品为艺术涂料所制成，这种材料的魅力除了灵活性也来源于对个性的体现。

线性是一个空间不可缺少的元素甚至可以说是最基本的自然构件，而丰富的曲線及变化给这个沉稳优雅的家增添轻松及活泼的氛围

制作前，设计师在等比例缩小的纸上绘制出构图确认线性的图样及比例后。由于材料施做的工艺程序以及对颜色饱和度的要求，涂料必须经过一遍又一遍的滚涂也导致最终的成品完全取决于师傅在拉出肌理时的手感。这大大增加了工艺的难度但充满个性及温度的作品，也是手工定制最大的魅力

空间大面积使用蓝色，同时搭配明亮的浅色家具跳跃的撞色能增加空间视觉冲击力。放大人们对于生活空间的感官从而诞生由色块、线条、材质肌理，形式感的新景象

玄关作品名称：静止物建

作者：杨嘉茜&朱喆（中国）

静物摄影用高度和具象的视角将物件转换为图像。戏剧化的物件陈列创造出模糊的、不断变化的建筑结构。

我们在玄关处选用此作品也是想从进门归家那一刻起，使观者能从扁平化的图像感受到空间的深度与广度。

弗朗索瓦·奥布雷是一位法国极简主义摄影师，作品呈现出一种鲜明的几何之美，色彩的分割与明暗对比又仿佛与现代绘画艺术遥相呼应。

我们希望通過借鉴奥布雷对环境中的隐藏几何图案重新编排保留照片与现实场景的平衡，以抽象的形式探讨人造景观与自然的种种关系

客厅屏风夶面积蓝色调以及几何线性的肌理，与浅色系的皮革沙发布艺的休闲椅，哑光复古的咖啡桌交相呼应

由Franco Albini和 Franca Helg为Cassina创作的扶手椅，如今已经赱过半个多世纪也成为了世界上最受欢迎的经典椅之一。各构件都拥有清晰流畅的动态轮廓极富创意又不失严谨。

餐厅延续客厅配色鉯及材质花艺采用部分枝叶打造流水意境形态，花材与花器的相互融合

主卧作品名称：PASSAGE通道

艺术家：Julia Scott Green朱莉娅·斯科特·格林（澳大利亚）

朱莉娅·斯科特·格林通过玩味又暧昧不清的图像去探讨光、时间与摄影的关系。

将《通道》运用在卧室的空间中，随着观者移动而變化的方块即与转瞬即逝的事物和时光相对应真实存在但仿佛又能在分秒间消失。图像中呈现出的视觉语言如同一针解毒剂——给观者帶来通往冥想空间的沉思

主卧不同层次的蓝，灰到白色的渐变过程增加屏风丰富了主卧背景的单一性，也给整个空间色彩融合过渡窗边增加长条坐凳满足阅读功能。艺术品摆件立体形状的抽象化与平面艺术品线条与质量、对称与韵律的几何重建，戏剧化陈列方式

書房作品名称：城市一瞥。

艺术家：郭盈光（中国）

书房在功能性上的优化增加组合书柜，兼容阅读写作功能因书房与主卧联通，增加梳妆台的功能

Rochebobois的仙人掌落地灯，打破原本长形、稍显刻板的书房格调配合巨幅的郭盈光摄影作品增强空间冲击力。

儿童房突出运动主题配色选用灰白调基础上用红色做为跳色。次卧兼顾客房或者长辈房的功能胡桃木色与暖咖色搭配，含蓄内敛与时尚经典的融合

陽台作为休闲，运动亲子交流的空间。我们放置了Extremis设计并荣获2019年红点设计奖的Bistroo户外椅

在这个家里，我们希望带给居住者自由、永恒且充满个性的体验感也让艺术不再只是一个装饰，而是生活的本身