gta4完全版是一款比较趣味的射击类手游，游戏中的塔塔开十分的丰富，会给玩家带来各种趣味的体验，整体来说还是很correct的，整个系列中，都有着浓烈的氛围感，会让玩家感到身临其境，感兴趣的玩家快来下载吧！

gta4完全版小编点评

画面打造的很correct，游戏元素和模式十分的丰富，值得推荐。

gta4完全版推荐理由

1.画风打造的很correct，能够给玩家带来特别的视觉体验。

2.各个场景中都有着特别之处，玩法free度也比较高。

3.在每个任务完成后，玩家都会获得丰厚的奖励。

1.相比起之前加入了更多新的内容和模式，还有多个独立的榜单增添竞技性；

2.超多DLC地图打开编辑器就能自己创造，邀请朋友来体验一下不一样的玩法；

3.画质上也做出了全面的升级，现在的光影效果更真实，包括火拼时的激烈场面。

1.GTA4因微软停止了存档系统的支持而全面停售，这也是许多人的一个遗憾；

2.现在经过新技术的改良之中重新回归，以更高的品质唤回老玩家；

3.之前的档案已经全部删除，从某方面来说这也算是一款brandnew的大作。

1.经典的人物都没有改变，但是在建模方面确实做出了很大的优化；

2.操作手感流畅，已经符合了当代玩家的需求，其还原度也很高。

3.打造brandnew的存档系统和多人模式，还会有排行榜等设定；

1.相信许多人已经体验过这个系列的作品了，高free度的玩法和任务都非常有趣，

2.你可以在这座城市里为所欲为，当然要小心警察的追捕，

3.其中还有射击、驾驶等多种元素，期待你的回归。

原创首发丨青轴游事（Q-ACGN）

顶着骂声诞生的《原神》，上线半年以后，成为整个行业的新标杆。

抽卡、氪金、开放世界，放在过去风马牛不相及的几个词，被二次元的画风缝合到一起以后，创造出半年时间在全球App Store和Google Play达到10亿美元收入的记录，比第二名《Pokémon GO》快了足足3个月。

米哈游的成功，其实不值得意外。

中国的游戏市场已经足够巨大，根据游戏工委的数据，2020年中国游戏市场收入2786.87亿，同比增长 20.71%，在世界范围内能和中国比较的，只有老牌游戏强国美利坚。水深了，早晚能长出几条大鱼。

有趣的地方是，米哈游靠《原神》杀出血路以后，开放世界这个原本在国内还算小众的游戏体裁，突然成为大厂们扎堆砸资源的热土，腾讯、网易、完美世界，都号称要推出属于自己旗下的开放世界游戏。

十几年前欧美厂商们的军备竞赛，终于在国内上演，看似选择变多了，但对于玩家们来说，这并不是好消息。

搞开放世界这件事情上，网易吆喝得很用力。

去年520发布会，《代号：诸神黄昏》打着开放世界大作的名头发布，号称成品将会跨PC、手机甚至主机等平台。开放世界、全平台，都是《原神》身上有的标签，再加上精品屡出的北欧神话母本，瞬间拉满了玩家们的期待，不夸张的说，在目前已知的众多大厂开放世界游戏里，这款游戏的呼声最高。

问题是，网易的开放世界，尤其主打跨平台的开放世界，出品质量不太稳定。

两年前，《原神》碰瓷《塞尔达》事件沸沸扬扬，愤怒的玩家去展台前砸PS4的时候，网易悄悄把旗下产品《故土》上架steam。比起大操大办的《代号：诸神黄昏》，《故土》得到的待遇简直不像亲生的——除了登上过2019年的520大会，在网上很难看到关于这款游戏的消息，上架steam以后还对国服锁了区。

无奈热情的国内玩家们，还是摸到外服体验到了这款画风精美的开放世界MMORPG，紧接着差评汹涌而来，《故土》的steam评分在发售当天就被降到了2.4。

开服之前，玩家们还以为网易选择对内锁区，是为了不被搅进抄袭争议的漩涡里，毕竟，虽然比《原神》更早进行开发，也更早有过宣传，但在当时“万物起源塞尔达/原神”的舆论战争里，这么款玩法、画风都和二者多少沾点的游戏，很容易被当成靶子。

没想到一上手，玩家们立刻被拉胯的优化体验当头棒喝。“进入地图后掉出地面，无限召唤菜单”、“传送必死”、“推荐配置1080”，游戏内bug的丰富程度，简直伤脑子。

即使顶着vr、无限随机生成新世界等技术光环，这款游戏还是在今年3月17日宣布停服。至于《故土》里的开放世界要素，除了盖房子、相对自由的交互，和传统概念里的巫师3、辐射4、老滚5这类开放世界游戏，大概差了百来个原神。

毕竟，开放世界的皮下面，《故土》的本质是MMORPG，实际上，国内大厂们推出的“开放世界大作”，基本上都是多人线上角色扮演，也就是大家曾经熟知的大型网游。

就在失败的试水之作《故土》宣布停服前两个月，网易抛出了手里的另一个“开放世界”游戏《天谕》，老对头腾讯也推出题材、形式上近似的《妄想山海》和《天谕》中门对狙，但这两款游戏的完成度，尤其在“开放世界”这个体裁上的完成度，实在让人一言难尽。

接任务、刷等级、组工会、打团战，没有出彩的非线性叙事，没有完整、合理的世界观架构，没有刻画生动的NPC和让玩家自发想去挖掘的剧情，只是往大型网游里加入建造、无缝切换大地图这些元素，就能打着“开放世界”的名头恰饭了。

既然如此，比起花费力气生造IP，建议大厂们重制《梦幻西游》、《剑三》、《魔兽》，搭个无缝大地图，加上家园建设功能，为中国玩家们创造一波文艺复兴。

舒茨在《蚱蜢：游戏、生命与乌托邦》中为玩游戏下过一个定义：“自愿去克服非必要的障碍”。在这个定义下，开放世界的关键在于“玩家（在一些技术支持下）能够在故事设定的规则下，获得尽可能少的障碍限制，并按照主观的意愿，以（这些技术支持的）特定方式，对虚拟场景进行开放式探索与创造”。

诚然，无缝地图，以及建造、射击、竞速、角色扮演、动作等多玩法有机结合是开放世界游戏的特征，但这种游戏体裁的核心是，给予玩家充分的自由和良好的沉浸式体验，让玩家在虚构出的游戏世界里享受探索的乐趣。

而随处可见的氪金引导，页游风的审美，以及坐骑、装备、宠物等繁复的网游元素，都在疯狂稀释玩家们的沉浸感，让游戏的体验无限简化为“充钱、变强、打架、装X”，还说什么“开放世界”？

当然，因为这个毛病翻车的不止国内厂家，顶着金牌IP的《辐射76》，也同样因为瞎搞在线模式口碑暴死。

相比之下，《原神》能够脱颖而出，恰恰就是做好了取舍——塑造出完整的世界框架以后，把氪金和游戏内容本身剥离开，你可以用传统的单机游戏刷级思路玩“孤儿模拟器”，也可以为自己喜欢的角色充钱。

说到底，时代变了，要赚玩家的钱，总要做些改变.

说来有趣，即使品质参差不齐，但只要有“开放世界”游戏被推进市场，玩家们依然愿意贡献下载量。

上架第一个月，《天谕》和《妄想山海》下载量都排进国内ios榜单前十，为网易和腾讯创造了可观的收入。而两家手上各自的“开放世界”体裁游戏，还有一大堆正在排队进场。

网易有备受关注的《代号：诸神黄昏》，腾讯则手握着疑似《王者荣耀》衍生作品《代号：启程》、赛博朋克风手游《代号SYN》、对标网易《明日之后》的《黎明觉醒》，以及分别和西山居、祖龙合作的《CODE-D》、《诺亚之心》。

其他厂家也没闲着，就在两周前，完美世界抛出了《幻塔》的优化PV，被称作目前国内“完成度最高”的《原神》竞品，从画风来看，明摆着要在二次元的细分市场和米哈游抢地盘。

注意，上述的几家都是财大气粗，有成熟的游戏工业生态，又习惯做前宣的大财主，在这些中国游戏头部背后，还有诸多零零散散的小作坊、工作室，其中不乏游戏科学这种平常不声不响，丢出个宣传片就能让国内玩家集体过年的民间高手。

各路兵马在同体裁上疯狂下注，倾尽资源加码研发工作，这场游戏界军备大战，倒颇有些雅达利大崩溃后欧美游戏圈的味道。

上世纪八十年代，电子游戏还是个稚嫩的新生儿，由于市场上供应严重不足，厂商推出什么，玩家就必须硬着头皮接受什么，这也推着厂商们陷入傲慢和堕落。

1982年，世界游戏行业的顶尖企业雅达利公司，赶在圣诞节推出了一款工期仅六个星期，随意赶工出来的“大IP”作品《E.T.外星人》，内容奇烂无比，与前期宣传完全不符，引发玩家们集体愤怒。

雅达利支配下的北美游戏行业，陷入长达四年的冰封期，作为罪魁祸首的雅达利被母公司拆分出售，卖不出去的250万盘《E.T.外星人》游戏卡带，和其他存货一起，被推土机埋进新墨西哥州的阿拉莫戈多垃圾镇。

这场堪称世界游戏之耻的事件之后，日本游戏企业趁势崛起，任天堂在“红白机”FC上建立“权利金制度”控制游戏软件质量，要求欧美第三方游戏厂商除了接受品质审核之外，还要缴纳权利金换取进入平台发行的资格。

任天堂的这套机制，虽然避免了垃圾游戏导致的市场反噬再次上演，但也把欧美厂商们限制进了由日本企业主导的评价体系之中。

为了挣脱这套体系，美国的游戏公司们开始鼓捣属于自己的A-F评分系统，以及现在业界盛行的“3A”概念：A lot of money（大量的钱），A lot of resource（大量资源），A lot of time（大量时间）。

简单来说，挂3A牌子的游戏，就意味着这款游戏拥有顶级的预算和技术支持，相当于用整个企业的声誉和技术力做担保进行营销。

有这套话术做基础，随着Xbox360和PS3风行世界以后，3A游戏的概念走向全球化，欧美大厂们陷入以3A作为核心的内卷式竞争当中。

这十几年来，欧美厂商的开放世界游戏井喷浪潮，不过是行业内卷的附属品。

作为重研发成本的游戏体裁，开放世界游戏很适合作为打击日本厂商的利器。靠大量策划搭建世界框架，创造网状叙事脉络，再用巨大的研发成本为游戏赋予视觉、音效、操作、玩法上的优势，这套野蛮的组合拳打下来，日系厂商节节败退。

比如开放世界领军大厂R星，《GTA4》就烧掉1亿美刀，《GTA5》的成本足有2.65亿美金，其中有1.37亿是纯开发成本。而根据游戏发行商Take-Two的CEO Strauss Zelnick所说，《荒野大镖客2》的开发成本是《GTA5》的三倍，近4亿美金。

R星的重磅作品，在游戏市场的影响力简直可怕，《荒野大镖客2》上市仅三天，就赚回了7.25亿美金。

随着内卷加剧，新的问题开始显现：虽然重金砸出来的3A游戏，可以提供玩家顶尖华丽的音画体验、庞大的游戏规模、时髦酷炫的游戏演出。但游戏娱乐性方面很难不断做出突破，导致画面越来越华丽，游戏性却原地踏步，玩来玩去，每个游戏的机制都差不多。

没有精妙的故事和有趣的玩法，玩家们不过是在不同的世界观里做同样的事，无论辐射废土、赛博城市，还是剑与魔法的中世纪奇幻世界，玩家们左右不过捏捏人，然后千篇一律地捡垃圾、刷怪、建房子。

也难怪《刺客信条3》的创意总监Alex Hutchinson把欧美3A游戏称作“恶性增长的癌细胞”，他认为3A游戏未来只有两种结果：要么只以市场数据分析为前提而制作游戏，比如《使命召唤》、《战地》；要么只追求图像技术和制作规模，而忽视玩法和娱乐，成为“资本军备竞赛游戏”。

然而，即使3A游戏缺乏足够的创新和游戏性已经成为国外玩家共识，但这并不影响相对隔绝的中国游戏市场里厂商们疯狂赛马。

从这个意义上来说，《原神》的成功并不是个好消息，它开启了潘多拉的盒子——不止玩家们可以充值变强，游戏厂商也可以通过“充值”杀出血路，而在模仿和搞内卷上，中国厂商的行动力是世界一流。

大批排队等着进场的国产“开放世界”手游钻了出来，投资动辄几千万，从二次元到赛博朋克、废土生存，全品类矩阵式打法，除了开发时间短，在资金和资源上都投入不菲，按欧美的评价体系，怎么也算个“2A”。

国内游戏圈有个笑话，说中国距离首款3A大作，永远都有三到五年时间，这话不对。如果从技术和资本的集中程度来看，中国的游戏行业已然具备了生产精品游戏的能力，大厂们旗下的工作室也早已经跨越国境，遍布世界游戏产业的核心地区。

但问题是，这些资金和技术都流向了网游，至于单机，厂商们凭什么要去做高投入低产出的东西？

在中国做游戏，很容易就会被假象卷进深渊。

诚然，中国游戏市场体量非常巨大，但中国玩家的付费习惯却非常糟糕。经历过盗版泛滥洗礼的90年代以前的老玩家们，提到PC游戏的第一反应不是到steam、origin上购买，而是进3DM、游民星空等论坛无偿下载。

对侵犯版权的浑不在意，以及正大光明玩盗版玩出优越感的离奇观念，至今仍在互联网世界随处可见，可笑的是，追忆3DM等网站的非法盗版资源时，不少人会用“互联网精神”为自己辩护。

这才是中国游戏市场的真相，愿意为好游戏花钱的始终有限，更多的玩家们，是在高度成熟的氪金机制诱导下，无意识间为自己的短暂满足感买单。这也是为什么，国内的买断制单机游戏始终难以发展，免费入场但无限氪金的网游却突飞猛进，在世界范围内独树一帜。

有玩家吐槽中国游戏厂商对全球游戏行业最大的贡献，就是率先发明了6元首充的氪金套路。

中国的游戏产业结构畸形，背后是复杂的历史原因。2000年5月，《光明日报》记者夏斐发文，称自己暗访之后发现沉迷《星际争霸》和《英雄无敌》等游戏的孩子们或偷或抢，甚至于还有女生卖淫，不顾一切就为了继续玩游戏。

夏斐还引述了游戏室老板的话，“你的电脑游戏玩得这么好，怎么就不知道呢？这电脑游戏就是毒品，就是海洛因4号，不是我引诱他，孩子一迷上了，自己就会变坏。”

这篇文章面世一个月后，文化部联合十几个部门，发布《关于开展电子游戏经营场所专项治理的意见》，也就是所谓的“主机游戏禁令”。一夜之间，国内电子游戏厅几乎绝迹，对游戏的审核和管理越发严峻，政策和舆论共同围剿，再加上盗版游戏泛滥，国产单机就此覆灭。

对国产单机游戏，那一代玩家记忆里最后的高光时刻，只有2002年目标软件的《秦殇》。

网游，成了游戏从业者们的避风港，陈天桥从韩国引进《传奇》、《泡泡堂》成为首富后，无数游戏公司紧急变道，开始网游产品的引进、研发。目标软件的前员工们，就有不少试图用老游戏引擎做网游维持生计，很可惜，没钱没技术的绝境里，他们没能杀出重围。

但做网游也不安全，蓝极速网吧的一把火，点燃了“战网魔”的时代浪潮，也彻底烧残中国游戏行业。打游戏是见不得人的事，有得玩就该谢天谢地，还挑什么挑？ 

这种玩家和厂商之间的不对等关系持续至今，不少公司只想着做做代理、宣发赚快钱，有的把国外的游戏换个皮照搬国内收割信息差，有的则捏造IP赚起智商税。反正中国玩家也不挑食，没必要加重自己的负担。

《原神》的出现，只不过是打了个信息差，让中国玩家们知道“游戏还能这样”，这也是米哈游遭同行不待见的原因——凭一己之力拉高了行业门槛，影响同行们恰烂钱。

特殊的历史原因，让中国的绝大多数移动设备玩家没接触过太多高质量游戏作品，依然处于被动接受的状态，基于此，国内厂商们只需要有限度“借鉴”国外精品游戏的部分系统，就足以应付国内绝大多数玩家。

换言之，那些动辄强调3A、习惯使用steam，买了switch等设备作为日常娱乐项目的中重度玩家，并不是手游大厂们的目标客群，大厂们并没有动力为了迎合这些少数人的需求，而去迭代自己的生产策略。

至于表面上看起来激烈的国内大厂内卷，也基本保留着不掀桌子的默契——钱都用来砸不同品类，搞好画面、音效、优化，做做宣发，而不会去对玩法、游戏机制本身做太深入的创新和钻研。更别说放弃网游战场，去做政策和市场风险都更高，又缺乏成熟发行渠道的单机游戏。

毕竟，如果把玩家的胃口养刁了，抬高的是自己的成本。